Դժվար է պատկերացնել մի աշխարհ, որտեղ «Կնքահայրը» ֆիլմերը չեն դիտվում որպես երբևէ նկարահանված լավագույն ֆիլմերից երկուսը: Ոչ միայն դա, այլեւ Ֆրենսիս Ֆորդ Կոպոլայի ռեժիսորական ֆիլմերը ոգեշնչել են բազմաթիվ այլ ստեղծագործությունների: Անկախ նրանից, թե դա մեջբերումներ, պահեր կամ նույնիսկ այնպիսի կերպարներ, ինչպիսին է Վիտո Կորլեոնեն, «Կնքահայրը» ֆիլմերից որևէ բան վառելիք է հանդիսացել այլ հիանալի գործերի համար: Նույնիսկ Ջոշ Օ'Քոնորին «Թագը» համեմատել են ֆիլմերի հետ… և նույնպես՝ «Մամա Միա. Նորից գնում ենք»:
Կնքահայրը 2-րդ մասի համեմատությունը կարող է ուղղակի տարօրինակ թվալ «Մամմա Միա»-ի երկրորդ ֆիլմի հետ: Բայց ճշմարտությունն այն է, որ ֆիլմարտադրողներն իրականում ոգեշնչվել են երկրորդ կնքահայրից, երբ նրանք նկարահանեցին 2008 թվականի «Մամմա Միա» ֆիլմի շարունակությունը: Թեև ֆիլմերը գրեթե ոչ մի նմանություն չունեն միմյանց հետ, կար մի տարր, որը սարսափելի նման է:
Mamma Mia. Here We Go Again's Godfather Part 2 Connection
Երկու ֆիլմերն էլ ներկայացնում են մահացած հերոսի ծագման պատմությունը: Թեև Մարլոն Բրանդոյի Դոն Վիտո Կորլեոնեն չկա «Կնքահայրը» մաս 2-ում, նրա ծագման պատմությունը (որտեղ նրան մարմնավորել է Ռոբերտ Դե Նիրոն) շատ է ցուցադրվում: Դա պայմանավորված է նրանով, որ այն զգալի թեմատիկ նշանակություն ունի իր որդու՝ Մայքլի՝ նոր Դոնի վերելքի հետ: Mamma Mia. Here We Go Again-ում Մերիլ Սթրիփի Դոննան այլևս ներկա չէ:
Ֆիլմը հետևում է նրա դստեր՝ Սոֆիին, երբ նա վերցնում է հյուրանոցի սեփականատիրոջ թիկնոցը և ունի իր սեփական դուստրը: Այն խաղում է ավելի երիտասարդ Դոննայի մեծահասակների պատմության դեմ, որը խաղում է Լիլի Ջեյմսը: Ճիշտ այնպես, ինչպես «Կնքահայրը» մաս 2-ը, սա ընտրություն էր, քանի որ այն նույնպես որոշակի թեմատիկ կշիռ ունի այն ամենի նկատմամբ, ինչ կատարվում է ներկայում:
Չնայած այս երկու ֆիլմերը միակ ֆիլմերը չեն, որոնք օգտագործում են այս պատմվածքի կառուցվածքը, Mamma Mia. Here We Go Again-ի հեղինակները ոգեշնչված են «Կնքահայրը» մաս 2-ում:Vulture-ի ֆիլմի բանավոր պատմության մեջ համահեղինակ Ռիչարդ Քերթիսը բացատրեց, որ ամենամեծ խնդիրը, որ նրանք պետք է հաղթահարեին, Մերիլ Սթրիփի անհետաքրքրությունն էր շարունակություններ անել: Շատերը կարծում են, որ Մերիլ Սթրիփը Mamma Mia-ի ետևում կանգնած կախարդությունն է, ուստի գրողները գիտեին, որ նրա կերպարը ինչ-որ կերպ պետք է մեծապես ցուցադրվի: Նույնիսկ եթե Մերիլը չէր պատրաստվում հայտնվել: Իհարկե, ավելի ուշ նա արեց, բայց միայն ֆիլմի ավարտին մոտ կարճ ցուցադրությամբ:
Պարզում ենք չափազանց հաջողակ օրիգինալ Mamma Mia-ի շարունակությունը: մղձավանջ էր: Համահեղինակ Ռիչարդ Քերտիսի խոսքերով, դա «տառապող» էր: Ի վերջո, նրա դուստրն էր, ով առաջարկեց ոգեշնչվել Ֆրենսիս Ֆորդ Կոպոլայի «Օսկար»-ի մրցանակակիր շարունակությունից: Նա հասկանում էր, որ Մերիլ Սթրիփի Դոննայի վրա պետք է աշխատել (ցանկալի է, որ նա նկարահանի մի պահ), բայց որ ուշադրությունը պարզապես չէր կարող լինել նրա վրա, քանի որ ճանաչված դերասանը չէր ցանկանում իր ժամանակը տրամադրել շարունակությանը: Պատասխանն այն էր, որ Mamma Mia 2-ը և՛ նախադրյալ, և՛ շարունակություն դարձրեց, ինչպես «Կնքահայրը» մաս 2-ը:
Ինչ վերաբերում է նկարահանմանը, ապա… Մերիլ Սթրիփին դարձրեք ուրվական… ակնհայտորեն…
Making Mamma Mia. Ահա մենք նորից գնում ենք առանց Մերիլ Սթրիփի
Դա ռեժիսոր և համահեղինակ Օլ Փարքերի գաղափարն էր սպանել Մերիլ Սթրիփի կերպարին: Նա իրականում ընտրություն չուներ: Մերիլը չցանկացավ գալ և անել շարունակությունը (առնվազն ոչ ավելի, քան 3 օր), և նրանք չկարողացան պատմել Mamma Mia-ի պատմությունը, որտեղ Դոննան պարզապես ներկա չէր: Նա պետք է մահանար:
«Ես ժառանգել եմ այս ֆիլմը առանց Մերիլի, ուստի իմ գաղափարն էր սպանել նրան: Ես ասացի. «Դու պետք է սպանես նրան և պարզապես երգ տաս որպես ուրվական»: Պրոդյուսերներն ակնհայտորեն թերահավատորեն էին վերաբերվում դրան, քանի որ դա այնքան էլ այնքան էլ տրամադրված չէ ստեղծագործության մեջ»,- ասել է Օլ Փարքերը Vulture-ին տված հարցազրույցում: «Սցենարի տարբեր տարբերակներ կային, որտեղ նա մնացել էր Ֆիլիպիններում և չէր կարողանում վերադառնալ Քոլինի միասեռականների հարսանիքին: Բայց եթե նա չի մասնակցի դրան, ապա դուք պետք է տիրապետեք դրան:«
Գրողները սկսեցին վերամշակել սցենարը՝ ոգեշնչվելով «Կնքահայրը» մաս 2-ից և նպատակ ունենալով վերադարձնել Մերիլին որպես ուրվական հենց վերջում: Բարեբախտաբար, Մերիլին դուր եկավ գաղափարը։ Ահա թե ինչն է դրդել ստուդիայի և բոլոր մյուսների խելահեղ գաղափարին:
Թեև ֆիլմը կարող էր չնկարահանվել բոլոր բալոնների վրա, Ամանդա Սեյֆրիդի Սոֆիի և նրա մահացած մոր միջև մատուռում պահը չափազանց հուզիչ էր:
«Մերիլի ուրվականի անհեթեթության շրջանակներում և այն փաստի մեջ, որ դա ABBA-ի երգ է, երբ ընդունում ես այդ բաները, այնուհետև ասում ես ճշմարտությունը», - շարունակեց Օլ Փարքերը: «Կարծում եմ, եթե դուք փորձում եք կեղծել ուրախությունը, դա սարսափելի է: Եթե դուք արցունքներ եք կեղծում, ապա դուք սարսափելի եք, դա մանիպուլյատիվ է: Մարդիկ ուզում են լաց լինել: Այսպիսով, խնդիրն այն էր. գնալ այնտեղ և հուսով եմ զգալ այն, զգալ այն և շրջվել: այն վերածվում է երջանիկ էկզորցիզմի: Փառահեղ տգեղ լացը, որտեղ քեզ լավ ես զգում այն փաստից, որ կինոթատրոնում ինչ-որ մեկի կողքին զգացմունքներ ես ապրում:Եվ ակնհայտորեն, դա տխուր է, բայց դուք չեք կարող ավարտել ֆիլմը այնտեղ: Դուք պետք է ճանապարհ գտնեք լոմբի միջոցով, որպեսզի նրանց վեր կենաք և նորից պարեք, որպեսզի նրանք հեռանան և չասեն իրենց ընկերներին, որ երբեք որևէ տեղ չգնան այդ ֆիլմի մոտ»:
