Եթե սիրում եք Լիլ Դիկիին, ապա արդեն գիտեք, թե որքան խելացի և զվարճալի է նա: Ցանկացած երկրպագու, ով գիտի Freaky Friday կամ Pillow Talk կամ $ave Dat Money երգը, գիտի, որ նա վարպետ է, երբ խոսքը վերաբերում է զվարճալի ստենդ-ափ կատակերգությունը գրավիչ, լավ կառուցված ռեփի հետ համատեղելու արվեստին: Եթե տեսել եք նրա տեսահոլովակները, դուք նաև գիտեք, թե որքան լավ է նա կատակերգությունը ավելի հեռուն տանելու մեջ՝ օրիգինալ, կրեատիվ տեսահոլովակների կոնցեպտներով և զարմանալի ուղղորդմամբ:
Եթե դուք մոլի երկրպագու չեք, գուցե չեք լսել արտիստի նոր շոուի մասին, որը հեռարձակվում է FXX-ով և Hulu-ով հինգշաբթի երեկոյան: Դա գեղարվեստական տարբերակ է այն պատմության մասին, թե ինչպես Դեյվ Բուրդը, սպիտակ, հրեա երեխա Չելթենհեմից, Փենսիլվանիա, դարձավ, իր խոսքերով, «Պրոֆեսիոնալ ռեփեր.«Եվ թեև, իհարկե, շոուն բացարձակապես զվարճալի է (որովհետև ինչպես կարող էր չլինել), այն նաև զարմանալիորեն խորն է և զգացմունքային, և այն իրականում մեծ զգայունությամբ լուծում է մի քանի իսկապես լուրջ խնդիրներ, և կարողանալ դա անել՝ պահպանելով դեռ զվարճալի ցուցադրությունն ինքնին ձեռքբերում է:
Համընդհանուր թեման. Հայտնի մարդկանց բնույթը
Ինչպես իր շատ տեսահոլովակներում, շոուում Դեյվը պայքարում է իր հանրային և մասնավոր կերպարների ակնհայտ երկփեղկվածության դեմ: Եթե դուք երբևէ տեսել եք նրա «Պրոֆեսիոնալ ռեփեր» տեսահոլովակը, ապա հավանաբար ծանոթ եք հայեցակարգին. հումորի հիմքում ընկած է այն փաստը, որ Դեյվը չի նայում, վարվում կամ հնչում է այնպես, ինչպես կսպասեիք պրոֆեսիոնալ ռեփերից. Կոնֆլիկտը գալիս է նրանից, որ Դեյվը հարցնում է. «լավ, ինչու՞ պետք է այդպես լինի»:
Գաղափարը, ինչ-որ իմաստով, շատ մետա է, քանի որ Դեյվը ներկայացրեց շոուում հարգանքով և այլ ռեփերների կողմից իրեն լրջորեն վերաբերվելու համար որպես ավելին, քան պարոդիայի արտիստի: բայց միևնույն ժամանակ, այն փաստը, որ նա այն դարձնում է հումորի աղբյուր իր շոուում, ինքնին խոստովանություն է, որ նա իրականում երբեք նույնը չի լինի նրանց հետ:Այնուհետև հարց է ծագում՝ լավ, որտե՞ղ է նա տեղավորվում այս ասպարեզում:
Փորձելով գտնել այս հարցի պատասխանը կամ գոնե այն անհետացնել, Դեյվը ի վերջո ստեղծում է երկու կերպար՝ Դեյվ Բուրդ՝ քաղաքավարի, հավակնոտ երեխա Ֆիլիից, ով իր արվեստին վերաբերվում է որպես բիզնեսի և վախենում է ոտքի վրա ոտք դնել; և Լիլ Դիկին՝ թույն, անպատկառ, անհոգ ռեփեր, ով ձեռք է բերում աղջիկներ և փող աշխատում և չի հետաքրքրում, թե ինչ է մտածում որևէ մեկը:
Այս երկրորդ անձը, ինչ-որ կերպ, մեկնաբանություն է այն մասին, թե ինչպիսին է կյանքը ցանկացած հայտնի անձի համար. Այն փաստը, որ նրա մայրը կարող է տեսնել այդ թվիթը, հիշեցնում է մեզ, որ մենք երբեք իրականում չենք ճանաչի հայտնիներին որպես մարդկանց, և որ նրանց արվեստը հաճախ խաղում է, նույնիսկ եթե դրա մասերը շատ ազնիվ են: Սա նաև հիշեցում է, որ, չնայած նրանք տաղանդավոր են, նրանք մարդիկ են, ոչ թե աստվածներ, և շատ աշխատասիրություն և համագործակցություն է գնում նրանց արածի մեջ:
Դեյվի և Ալլիի միջև առողջ հարաբերությունները թարմացնող են
Բավականին հեշտ կլիներ Դեյվի և նրա ընկերուհու՝ Ալլիի միջև այդ վեճը դիտարկել որպես զայրույթ և խաղալ այն որպես ծիծաղի կրկնվող թեմա (ընկերուհին, ով բղավում է զարգացող արտիստին իր բեմական կերպարի կեղծ լինելու մասին), բայց շոուն դա չի անում։
Փոխարենը մեկ անգամ չէ, որ նրանք ընդունում են այն, ինչ թվում է, թե փոքր տարաձայնություն է երկուսի միջև և թույլ են տալիս նրանց առողջ խոսել այն մասին, որը սովորաբար թույլ չի տալիս զույգերին հեռուստաշոուներում: Արդյունքում, նրանք երկուսն օգնում են միմյանց բացվել և այդ ընթացքում ավելին բացահայտել միմյանց և իրենց մասին:
Վերցրեք, օրինակ, երբ Էլլին այցելում է Դեյվին տաղավարում և լսում է, որ նա նշում է սեռական ակտի մասին, որը նա երբեք չի փորձել իր հետ: Հեշտ կլիներ, որ նա նախանձեր և հարցներ նրան, թե ինչու նա երբեք դա չի արել իր հետ. Նաև լավ կլիներ, եթե պարզապես վերցնեինք այդ կռիվը և լուծեինք այն՝ Դեյվին ավելի արկածախնդիր լինելով անկողնում, այդպիսով սկսելով միավորել իր երկու կերպարները:
Փոխարենը, սակայն, նրանք վերցնում են այս փոքրիկ փաստարկը և խոսում են Դեյվի շատ ավելի մեծ անապահովության մասին (ինչպես հաճախ են իրական փաստարկները): Շոուի հենց առաջին տեսարանը կարծես թե անկախ կատակ է, որը ցույց է տալիս, որ նրա մեկ հայտնի երգը` «My Dick Sucks», իրականում հիմնված է իր իսկական խնդրի վրա: Փոխարենը, սակայն, այն վերադառնում է այս վեճի մեջ՝ ավելի շատ դարձնելով այն. Այժմ զույգը վստահության խնդիր է բացահայտում: Եվ, նույնիսկ ավելի լավ, նրանք միասին աշխատում են հաղթահարել այն և դառնալ ավելի ուժեղ, ավելի լավ զույգ: Դա շատ ավելի հաճելի է տեսնել, քան հեռուստատեսային սիթքոմի «նյարդային ընկերուհին» տողերը, և դա իրականում առողջ հաղորդակցության հիանալի դաս է:
Նրանք նույնպես գիտեն, թե ինչպես լուծել հոգեկան առողջության խնդիրները
Սա մի բան է, որ մեդիան սարսափելի սխալվելու պատմություն ունի: Հոգեկան հիվանդություններ ունեցող մարդիկ երկար ժամանակ ներկայացվել են կա՛մ որպես ամբողջովին խենթ, կա՛մ որպես չարագործներ, կա՛մ խղճահարությամբ ընկալվող խնջույքներ:Շատ հաճախ չէ, որ տեսնում եք շոու, որն իրականում վերաբերում է հոգեկան առողջությանը, մինչդեռ այն նորմալացնում է, բայց Դեյվը դա շատ լավ է անում:
Առաջին և ամենաանսպասելիորեն նրանք անդրադառնում են երկբևեռ խանգարման իրողություններին Դեյվի հիփի մարդու՝ ԳաՏայի կերպարի միջոցով: GaTa-ն միշտ ներկայացվում է որպես մի փոքր անկանոն և հաճախ իր բախտի վրա: Բավական է, որ դա ուղղակի թողնեինք, բայց «Hype Man» դրվագում բացահայտվում է, որ GaTa-ն անկանոն է և չի կարող հաջողության հասնել, քանի որ նա պայքարում է երկբևեռ մոլուցքի և դեպրեսիայի դրվագների դեմ: խանգարում.
Նրանք դա չեն անում այնպես, ինչպես դասերից հետո հատուկ հատուկ միջոցառմանը. Ի սկզբանե նրանք դա միացնում են պատմության մեջ, և ցույց են տալիս իրական ուղիները, որոնք դա ազդում է ԳաՏայի և նրա շրջապատի կյանքի վրա..
Ավելի լավ, սակայն, դա ցույց է տալիս, թե ինչպես են արձագանքում նրա ընկերները: Սկզբում նրանք զայրանում են, որ նա կարծես անհետանում է, կամ որ նա դուրս է եկել, բայց երբ նա բացատրում է, իր ընկերներն անմիջապես բարի են, հասկացող և աջակցում են, և նրանք բոլորը հաստատում են, թե որքան են հոգում միմյանց մասին. Առողջ Նման պատկերները պետք է ավելի տարածված լինեն, քանի որ դրանք մոդելավորում են, թե ինչպես պետք է ընթանան այս խոսակցությունները իրական կյանքում, և՛ նրանց համար, ովքեր ցանկանում են խոսել իրենց հիվանդության մասին, և՛ նրանց համար, ովքեր ցանկանում են, որ իմանան, թե ինչ ասել իրենց ընկերների ժամանակ:
Նրանք նույնպես չեն դադարում դրանով. Դեյվը նաև նշում է, որ տրավման մի բան է, որը հիմնականում բոլորն են ունենում: Որպես մարդիկ՝ մենք մեծանալուց հետո սպիներ ենք ձեռք բերում. դա կենդանի լինելու կողմնակի ազդեցությունն է: Որոշ մարդիկ ցանկանում են հավատալ, որ իրենք նորմալ են, բայց բոլորն էլ ունեն ինչ-որ բան իրենց անցյալում, որոնց հետ պետք է զբաղվեն. Նույնիսկ Դեյվը, «Տաղանդների շոուներ» դրվագում, պետք է առնչվի այն փաստի հետ, որ մարդիկ, ում կարծիքով, եղել են իր ընկերները, երբ մեծացել են: իրականում ահաբեկում է նրան, և ինչպես դա հանգեցնում է նրա մոլուցքի այն մտքին, որ նա պետք է ծիծաղելի լինի, որպեսզի իրեն դուր գա:
Բուրդը միշտ ձգտում էր անել ավելին, քան պարզապես ռեփ երգելը, և այս շոուի շնորհիվ նա իսկապես կհասնի այնտեղ: Անշուշտ, չի խանգարի ունենալ Սայնֆելդի նախկին պրոդյուսերը և զսպել ձեր ոգևորությունը, և եթե շոուն որևէ ցուցում է, Բուրդը չէր ցանկանա, որ դուք մոռանաք դրա մեջ կատարվող ամբողջ ծանր աշխատանքը, որը նրա գործը չէ:.
Միևնույն ժամանակ, անհերքելի է, որ իր ապրանքանիշի չափից ավելի ինքնավստահությունը լիովին արժանի է. Դեյվը ցույց է տալիս, որ Լիլ Դիկի ետևում գտնվող մարդը նույնքան զվարճալի է, որքան իր ռեփը, բայց նաև խելացի, զգայուն և լիովին համահունչ մարդիկ ցանկանում են իրենց ժամանցից: Դիտեք Դեյվին, եթե հնարավորություն ունեք, և հետևեք Բուրդին, քանի որ նա գնում է վայրեր:
