4-րդ եթերաշրջան, Սերիա 11… Սա այն է, ինչ շատ երկրպագուներ համարում են BoJack Horseman-ի ամենասրտաճմլիկ դրվագներից մեկը: Իրականում, հաշվի առնելով իր թեմատիկան, այն շատ լավ է, որ ամենասարսափելին է: Թեև կան բազմաթիվ մանրուքներ, որոնք Ռաֆայել Բոբ-Վակսբերգի BoJack Horseman-ին դեպրեսիվ են դարձնում, ԲոՋեքի մոր դեմենցիայով լի պատմությունը խորամուխ լինելու ընտրությունը իսկապես տխուր էր: Բայց միևնույն ժամանակ հանճարեղ։
Չնայած BoJack Horseman-ը կարող է ներառել մի քանի տարօրինակ հայտնի կերպարներ, Վենդի Մալիկին որպես Բեատրիս՝ ԲոՋեքի մայրիկի դերը ստանձնելու ընտրությունը նույնքան ոգեշնչված էր, որքան Ուիլ Առնետին գլխավոր դերում ընտրելը: Ամբողջ դրվագը պատմվում է նրա տեսանկյունից, որը տառապում է դեմենցիայի սարսափներով:Մենք ոչ միայն շատ բան իմացանք նրա պատմության և այն մասին, թե ինչպես է որդին լքել նրան սարսափելի ծերանոցում, այլև շատ բան իմացանք ԲոՋեքի մանկության մասին:
Ոչ միայն դրվագում օգտագործված հեքիաթասացության գործիքները ստեղծագործաբար գրավիչ էին, այլև Լիզա Հանավալտի անիմացիան: Ահա այս հուզիչ դրվագի ճշմարտությունը…
Ստեղծում ենք համակրանք Բեատրիսի համար
«Ժամանակի նետում» դրվագը, որը պատմվում է ԲոՋեքի տկարամտությամբ տառապող մայրիկի POV-ից, տառերը խճճված են, մարդկանց մեծամասնության դեմքի դիմագծերը լղոզված են, և իրերը բավականին խառնված են: Շարժապատկերն իրականում բավականին կրեատիվ դարձավ, երբ ուսումնասիրում էր, թեկուզ խորհրդանշականորեն, թե ինչպես է դեմենցիա ունեցողների համար պատմությունը հիշելը: Սա մեծ համակրանք առաջացրեց մի կերպարի նկատմամբ, ով ԲոՋեքի կյանքում ներկայացվել էր որպես չարագործ:
«Կան որոշ առաջարկներ, որ Բեատրիսն ինքը լավագույն կյանքն չի ունեցել, և որ Բեատրիսը նաև իր միջավայրի և դաստիարակության և իր ամուսնու՝ Բաթերսքոթչի հետ հարաբերությունների արդյունք է», - շոուի ստեղծող Ռաֆայել Բոբ-Վակսբերգը: ասել է Vulture-ին տված հարցազրույցում զգացմունքային դրվագի մասին:«Կարծում եմ, որ սեզոնի առաքելության հայտարարություններից մեկն այն էր, որ սա մի կերպար է, ով նախկինում ներկայացվել է որպես չարագործ և ինչ-որ բան ԲոՋեքի պատմությունից, որը նա պետք է հաղթահարի: Բայց, իհարկե, եթե դուք պատմում եք նրա պատմությունը, նա դրա հերոսն է: Մենք բոլորս մեր սեփական պատմության հերոսներն ենք: Կարո՞ղ ենք վերցնել այս կերպարը, որը ես կարծում եմ, որ լայնորեն չի սիրում, չեմ ուզում ասել, որ նրան դուր չի գալիս, քանի որ կարծում եմ, որ մարդիկ սիրում են նրան որպես կերպար, բայց լայնորեն մտածում են. Ինչքան սարսափելի է, և առանց նրա եզրերը մեղմելու, կարո՞ղ ենք ստիպել մեր հանդիսատեսին զգալ նաև նրա հանդեպ և ցույց տալ իր սեփական խոցելիությունն ու մարդասիրությունը: Ձիավորություն. Ձիավոր կին»:
Սեզոնի երկրորդ դրվագում Բոջակը վերադարձավ իր ընտանիքի լճային տունը (որը ոգեշնչված էր մուլտիպլիկատոր Լիզա Հանավալտի սեփական տնակով) և տեսավ մի քանի հիշողություններ, որոնք ստեղծեցին այն, ինչ ի վերջո կվճարվեր 11-րդ դրվագում:
« [Դրվագ] 11-ում դուք իսկապես հասկանում եք նրա ամբողջական պատմությունը, և դա մեզ համար միջոց է կարեկցանք ստեղծելու այս կերպարի հետ և ԲոՋեքին ավելի լավ հասկանալու իրեն ինչ-որ կերպ՝ առաջին հերթին կարեկցելով իր մորը։ ժամանակ և մի փոքր ներելով նրան այդ դրվագի վերջում՝ հասկանալով նրա մարդասիրությունն ու նրա խոցելիությունը»,- բացատրել է դրվագների գրող Քեյթ Փուրդին։
Բարձրացնելով դեմենցիան անիմացիայի մեջ
Ինչպես նշվեց, դրվագը կատարում է մի քանի ոգեշնչված անիմացիոն ընտրություն, որոնք արտացոլում են, թե ինչպես կարող է լինել դեմենցիա ունեցող անձի համար՝ հիշել անցյալի իրադարձությունները:
«Մենք հետազոտություններ արեցինք [դեմենցիայի] մասին, ինչպես նաև մեր ընտանիքի անդամների անձնական փորձից ելնելով», - բացատրեց Քեյթը: «Մենք շատ խոսեցինք մեր սեփական փորձառությունների մասին սենյակում, և մենք խոսեցինք մեր հիշողությունների մասին և համեմատեցինք, թե ինչպես են աշխատում մեր հիշողությունները»:
Երբ խոսակցությունները ծավալվեցին, դրվագը փոխվեց: Ամենակարևոր փոփոխությունն այն էր, որ անիմացիան արտացոլի դեմենցիայի ցավը: Սա ներառում էր Բեատրիսի կյանքում շատ կարևոր անձնավորության՝ Հենրիետայի դեմքը լղոզելը:
«Հերոսների և ֆոնի ձևավորումներում նույնպես կարող ենք ասել. «Եկեք այս սանդուղքը մի փոքր ծուռ դարձնենք» կամ «Եկեք խախտենք որոշ կանոններ, որոնք սովորաբար անում ենք այս շոուի ժամանակ»:. Եկեք զվարճանանք դրանով»։ Հավերժական արևը [անբիծ մտքի] միանշանակ մի բան էր, ինչի մասին մենք խոսեցինք այնքանով, որքանով, տեսողականորեն, ի՞նչ տեսք ունի ուղեղի ներսում լինելը, որը մոռանում է բաները», - բացատրեց Ռաֆայելը:
Շատ իրական ցավը ներառված է դրվագում
Բեատրիսի տիկնիկը «Ժամանակի նետը» ֆիլմում, որին անդրադարձ է կատարվել սեզոնի երկրորդ դրվագում, ոգեշնչված է մի շատ իրական և սրտաճմլիկ պատմությունից, որը ապրել է գրող Քեյթ Փուրդին:
«Ես ունեի մեծ մորաքույր, ով 93 տարեկանում հիվանդացավ կրծքագեղձի քաղցկեղով և հիվանդանոցում էր դրա համար: Նա դեմենցիա ուներ և նա անընդհատ խնդրում էր իր երեխային», - ասաց Քեյթը Vulture-ին: «Տատիկս՝ նրա քույրը, սիրտս կոտրած գնաց, իր համար տիկնիկ վերցրեց, տվեց տիկնիկը։ Դա խաղաղեցրեց իր ավագ քրոջը։ Կարծում եմ, ես շատ էի մտածել այդ տեսարանի մասին այդ պահի ստեղծման ժամանակ, և մտածելով հիշողության ու մասին։ մայրությանն ու ծննդաբերությանը հենց այդ նախնադարյան կապվածությունը, և ինչ է դա նշանակում և ինչպես է դա ձևավորում այդ որոշումը կայացնող կանանց կյանքը:«
BoJack Horseman-ի յուրաքանչյուր ստեղծող էմոցիոնալ ազդեցություն է ունեցել այս ցնցող դրվագը գրելուց և նկարահանելուց: Սա հայտնվեց էկրանին և, անկասկած, պատճառներից մեկն է, թե ինչու են այդքան շատ հանդիսատեսներ կապվել դրա հետ:
«Այս դրվագը ստիպեց ինձ լաց լինել, երբ ես կարդում էի սցենարը», - ասաց Լիզա Հանավալտը, մուլտիպլիկատորը և կերպարների դիզայնը: «Ես նորից լաց եղա, երբ դիտում էի անիմատիկը, և հետո նորից լաց եղա, երբ դիտեցի ավարտված դրվագը: Դա հիանալի է: Ինձ դուր է գալիս, երբ դա տեղի է ունենում: Դա իսկապես ինչ-որ բան է ինձ համար: Դա այնքան անարդար է թվում, նրա կյանքի պատմությունը: Եվ դա ինձ համար շատ իրական է թվում, թեև դա մուլտֆիլմ է ձիու մասին»:
